Radio e Tv Italiane

(Zelda Music – distr. Universal)

“Il mondo nei tuoi occhi” è primo singolo proposto da MARZIA BI, diretta e prodotta da Vince Tempera. ” Il mondo nei tuoi occhi”, già in radio dal 26 Aprile, è una famosa canzone di Burt Bacharach con testo italiano di Sergio Bardotti, portata al successo da Sandie Shaw nel 1967. La canzone è tratta dal nuovo album MARZIA BI “TUTTI QUELLI CHE HANNO UN CUOR”. Marzia canta i grandi successi di Bacharach in versione italiane scritte dai grandi autori dell’epoca anni 60/70 e con l’orchestra di Vince Tempera riesce a darci forti vibrazioni. E’ la musica che gli americani hanno sempre chiamato “Adult Music” , musica solo per adulti!!!

Biografia

MARZIA BI è un’artista lombarda che il maestro Vince Tempera scopre in una serata di beneficenza, concerto pop-jazz tenutosi all’ Auditorium di Milano un paio di anni fa. E’ una cantante dal timbro vocale molto particolare e personale e il maestro Vince Tempera se ne accorge subito e gli ricorda nella voce e nell’aspetto le cantanti inglesi degli anni 60/70. Immediatamente progettano un album sulle canzoni di Burt Bacharach riscoprendo i testi italiani che furono scritti, allora, per il maestro americano. Fra gli autori troviamo MOGOL, BARDOTTI, TESTA, ORNELLA VANONI, CASSIA, DON BACKY e altri. Tutte le canzoni sono state arrangiate ed eseguite da una grande orchestra, e come ospiti, importanti musicisti jazz della scena milanese. Tutto sotto la direzione di Vince Tempera. MARZIA BI, dopo diverse esperienze musicali, ha trovato il suo stile in queste canzoni di BURT BACHARACH, dandone una moderna e personale interpretazione. MARZIA BI partirà in tour promozionale a breve seguito da “live” con piccola orchestra. Titolo dell’ album e del tour “Tutti quelli che hanno un cuor”.

www.marziabi.com 

Youtube: https://youtu.be/21nHf6OxxB0

Finalmente insieme, Paolo Meneguzzi e Simone Tomassini coronano un’amicizia lunga quindici anni con il singolo “Estate Rock & Roll” (Etichetta Latlantide), una canzone dedicata al cinquantenario del Sessantotto, anno che rivoluzionò il mondo nel campo dei diritti, della musica, dell’arte, della letteratura, un inno alla memoria del rock & roll che segnò un cambio di rotta e permise ai giovani di rivendicare la loro libertà di creare e farsi ascoltare.
E come il principale slogan del Sessantotto recitava “Potere all’immaginazione”, così «Estate Rock & Roll» ci invita a riprendere in mano la vita e a sognare tutti insieme perché un mondo migliore è sempre possibile.
“THE SUPERSTARS” – E’ il nome dato al nuovo progetto di Paolo Meneguzzi e Simone Tomassini che sotto questa denominazione creeranno altre produzioni insieme, alternando inviti e featuring con altri artisti, musicisti, autori e produttori.

Estate Rock & Roll
Musica: P. Meneguzzo – S. Tomassini – F. Castro
Testo: P. Meneguzzo – S. Tomassini – F. Coratelli
Prodotto da Filadelfo Castro per THE SUPERSTARS

È in rotazione radiofonica e disponibile in digital download e su tutte le piattaforme streaming “FOGLIE DI UN TEMPO” (MM LineProduction Records / Universal Music Italia), nuovo singolo dei cantautori ANTHONY & VITTORIO CONTE estratto dall’album d’esordio .

“FOGLIE DI UN TEMPO”, scritto e composto interamente dagli stessi Anthony e Vittorio Conte, è un brano che attraverso un testo indiretto e non esplicito affronta una tematica particolarmente delicata: la violenza sui minori. I due autori raccontano infatti, ispirandosi ad una storia realmente accaduta ad una persona a loro cara, di un doloroso passato che nonostante lo scorrere del tempo non può essere dimenticato ma riaffiora quotidianamente, frammento dopo frammento. Il brano, prodotto e arrangiato da Alex Trecarichi, si caratterizza per una sonorità pop coinvolgente.

Il video del brano “Foglie di un tempo” è disponibile su Vevo al seguente link:

http://vevo.ly/kqAjUF

Il video di “Foglie di un tempo”, regia di Marco D’Andragora, è stato realizzato a Piombino Dese, in provincia di Padova. Protagonisti sono gli stessi Anthony e Vittorio che, insieme a Nichole Manente e Sergio Cobuccio, danno vita alle parole del brano circondati dallo splendido paesaggio delle rive del fiume Brenta.

«“Foglie di un tempo” è un brano tratto da una storia vera – raccontano Anthony e Vittorio Conte – abbiamo voluto parlare di un argomento controverso e delicato, come la violenza sui minori. Il nostro intento è stato quello di raccontare questa storia in maniera piuttosto particolare, ovvero attraverso due prospettive differenti: quella del carnefice e quella della vittima. Per chi subisce inevitabilmente il passato riemerge quotidianamente, si rimane intrappolati in un limbo. Anche quando pensi di aver superato quel momento, questo si ripresenta, attraverso i ricordi, facendoti rivivere tutto come un Déjà vu. Per la realizzazione del video di “Foglie di un tempo” ci siamo lasciati ispirare dalle nostre sensazioni e dall’istinto per poter dar vita attraverso le immagini a tutto quello che le nostre menti avevano immaginato».

Anthony e Vittorio Conte sono due fratelli rispettivamente nati e a Manduria (TA) e a Bordighera (IM), classe 1993 e1990. Dopo la pubblicazione di due album da parte di Vittorio, dai titoli “Sogno e realtà” (2008) e “Sono solo briciole” (2012), da circa due anni i fratelli Conte hanno deciso di formare un duo. Inizialmente per il progetto sono stati seguiti dal noto produttore discografico Piero Calabrese (produttore di artisti del calibro di Marco Mengoni, Giorgia, Alex Baroni). Oltre ad essere autori e compositori dei propri testi, Anthony e Vittorio hanno rispettivamente scritto e composto brani per altri artisti già conosciuti nel panorama discografico italiano, come ad esempio Thomas per l’album “Oggi più che mai” (distribuito da Warner Music Italy), pubblicato lo scorso maggio del 2017, disco d’oro in meno di due settimane e vincitore del Premio Lunezia. Il 28 luglio 2017 hanno pubblicato il loro primo singolo insieme, “Faccio senza di te”, brano distribuito da Warner Music Italy e che ha ottenuto in pochi giorni un numero piuttosto elevato di visualizzazioni. Attualmente Anthony e Vittorio Conte, seguiti dal produttore esecutivo e manager Maria Totaro dell’etichetta discografica MM LineProduction Records, stanno lavorando al loro album d’esordio, distribuito da Universal Music Italia, che da aprile sarà disponibile nei negozi tradizionali, in digital download e su tutte le piattaforme streaming.

www.facebook.com/AnthonyVittorioConteOfficial

www.instagram.com/conte_bros

video: https://www.youtube.com/watch?v=m4YMvjqYO4w

Esce in preorder sui migliori digital store “C’è tempo”, il tempo è il nemico dei sogni, il tempo non ha mai voglia di aspettare e speriamo ci sia sempre tempo e di non vivere la paura di perderlo il tempo.
Questo brano parla al mondo in un momento in cui tutto gira freneticamente e si ferma sulle paure e le insicurezze dell’uomo.
C’è ancora tempo per amare, tempo per ricominciare meravigliosamente.
Il brano è composto da Eugenio Solla, Gianluca Mazza e Chiara Di Martino, edito da Saar Records di Milano.
Registrato presso gli Studi Musica per il Cervello di Caravaggio (Bg) con la collaborazione di Riky Anelli e Francesco Matano.

Produzione artistica Roby Matano.
Produzione esecutiva a cura di Allerija Srl
Il videoclip ufficiale ideato e diretto da Gianfranco Busanca.
Fotografia di Franco Robust, Film Editing Fernando Crucitti.
Make up Artist Maria Trano.

Allerija, vivere di musica e diffondere allegria, questo il loro segreto, il senso della loro arte, tutto racchiuso nel nome scelto per la band: “ALLERIJA”.
Eugenio Solla, cantautore e chitarrista di Capri, Chiara Di Martino, voce femminile del gruppo anche lei caprese, e Gianluca Mazza cantante e chitarrista pugliese, si incontrano  per la prima volta nel 2008  a Roma.
Già vincitore del Festival di Saint Vincent nel 2007 (Premio Radio Top Italia) con il brano “La Falsità” e nel 2009 del Premio Mia Martini con “Il quadro”, Eugenio Solla abbandonerà la carriera da solista per abbracciare un percorso, musicale e di vita, a tre voci.
Per il giovane gruppo le soddisfazioni non tarderanno ad arrivare: nello stesso anno gli Allerija vincono il Premio Augusto Daolio 2009 con “Che fa cha cha” di E.Solla/G.Mazza, e l’anno dopo il Premio Fabrizio De Andrè 2010 con “Una canzone sottovoce” di E.Solla/G.Mazza. Sempre nel 2010, la band curerà l’apertura di diversi concerti dei Nomadi, opportunità che permetterà loro di confrontarsi con molti artisti del panorama musicale.
Ma il 2010 è anche l’anno del Tour in Venezuela per l’ Istituto Culturale Italiano. In questa occasione gli Allerija terranno una conferenza su l’evoluzione del linguaggio della musica italiana dagli anni 60′ ad oggi si esibiranno a “La casa de Italia” di Maracay e al Teatro “la casa de l’artista” di Caracas.  Raccoglieranno poi numerose altre vittorie, come il Mare Musica Festival 2011, il Premio Armando Gill 2012.
Durante il 2012 per gli Allerija arriverà un altro inaspettato successo: la partecipazione al programma televisivo di Rai1 “Punto su di te”, competizione dove la band, presentando un vivace repertorio napoletano ri-arrangiato in chiave gipsy, arriverà prima per la Regione Campania.
A seguire, gli Alerija riceveranno un ennesimo riconoscimento, il Premio Massimo Troisi 2013.
Gli Allerija estendono la formazione aggiungendo i fati (sax e tromba), il basso elettrico, Giovanni Volpe alla batteria e Fracesco “Ciko” Schettino alle percussioni per realizzare l’EP “Il Quadro”, in italiano e argentino, e il videoclip che vedrà protagonista Cecilia Rodriguez.

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Shard torna con il nuovo singolo “Fata”, un brano di taglio decisamente estivo, blues o pop? tutto secondo lo stile e i colori di Shard. Clima spensierato dove il pensiero è rivolto al mare, all’evasione ed allo svago, un desiderio di tregua dallo stress e le difficoltà, un desiderio di leggerezza e rinnovamento, sempre comunque nelle parole e nei colori di Shard che sempre lascia tra le righe pensieri e sfumature che indicano comunque la ricerca di svago e colori ma con la consapevolezza non siano sottili superficialità, infatti “da domani vado al mare…” ad esempio “…da domani”.
Cast di pregio anche nelle frequenze musicali principalmente acustiche, abbiamo Shard come Autore/Compositore e Voce, Marco Adami negli arrangiamenti e nelle chitarre, Ezio Zaccagnini alla Batteria, Edoardo Petretti alle tastiere ed Alessandro Papotto (dei Banco) ai pregiatissimi fiati.

Shard, cantautore romano che è tornato in scena da qualche anno raccogliendo interessanti risultati e consensi, ha pubblicato nel 2017 il primo album dal titolo “UnO” frutto di una parte di progetto condiviso con Marco Adami, Ezio Zaccagnini, Edoardo Petretti, Alessandro Papotto.
Nella stagione 2017/2018 è in tour per la promozione dell’album “UnO” accompagnato come band da musicisti come Fabio Mariani, Bob Masala, Stefano Marazzi, Enrico Solazzo.
Nel 2016 e nel 2017 ha partecipato a Premi e Festival quali Sanremo Doc, Vocidoro, PegasoStar, Discanto, Premio Lucio Dalla, ottenendo ampi consensi Targhe e Premi.
E’ appena rientrato da una intensa attività di promozione durante il Festival di Sanremo, il Singolo “Così Non Va” si è ben posizionato nelle classifiche Airplay e Spotify in Marzo e Aprile 2018 salendo anche al 10° posto.
In aprile 2018 ha ricevuto la Targa per il miglior Testo nel 16° Festival per i brani Inediti PegasoStar, dove è stato presente nella finale con 4 brani inediti; pubblica il suo secondo Album “2puntoZerO” ed è finalista nel Premio Lucio Dalla (Maggio 2018).

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Dopo l’album “Soli” del 2015 ed il fortunato singolo “Naufraga” dell’estate 2017 ecco che ritorna Maurizio Martini con il nuovo singolo, ma stavolta in duetto con Tiziana Rivale che lo impreziosisce con la sua partecipazione . Un brano solare ed accattivante scritto per loro da Luigi Piergiovanni, ispirato agli amori ed agli addii.

biografia:

Maurizio Martini nato a Roma il 30-08-1964, cantautore romano, inizia con esperienze teatrali sin da adolescente.
1977 – interpretando il ruolo di Caifa nella commedia Jesus Christ Superstar tradotta in Italiano ideata da lui stesso
1977 – come protagonista nella commedia: Come in un ultima cena sempre ideata da lui ed ispitata dall’omonimo album del Banco del mutuo soccorso del 1976
1978 – 1979 interpreta vari spettacoli teatrali nell’ imitazione di Renato Zero nella commedia intitolata Causa Zero portata in tutta Italia fino al 13 -12 -1981 anch’essa ideata da lui
1979 – nel ruolo dei Vizi nella commedia Arrendersi Mai! di Angela Verdi
1979 -1980 -1981 -1982 -1983 e 1992 -1993 come speaker radiofonico in radio private romane come Radio BOH – Radio Olimpo – Radio Chat Noir
1982 – inizia a scrivere canzoni proprie ed anche insieme al musicista cantautore romano Alex Britti
1982 – 1983 partecipa nei cori dell’ album e Q Disc di Massimo Morante: Corpo a corpo ed Esclusivo! 1983 – nei cori con Renato Zero: nel Q Disc album Calore
1985 – come aiuto regia nella commedia teatrale di Leopoldo Mastelloni: Ottavia
1985 -1986 -1987 -1988 -1989 come Supporter – Opening Act in tour in tutta Italia di vari artisti
1988 : come aiuto regia nella commedia teatrale di Leopoldo Mastelloni : Senza impegno
1989 interpreta un 45 giri dal titolo Adios Amor scritta da Ivan Cattaneo
Sigla di un programma estivo di Radio Uno e promozionata in varie radio come Radio Centro Suono
VJMAURY : nasce verso la fine degli anni 90s inventando il mixaggio tra video musicali a partire dagli albori della Discomusic dei primi anni 70s – passando alla Dance degli anni 80s , all’ House degli anni 90s ripercorrendo così uno storico musicale e culturale fino ad oggi . Serate in Discoteca Discobar e feste private oltre che Roma e in Italia anche in Spagna Sevilla , Alicante , Barcellona , Sitges , Torremolinos , Madrid , Reinosa , Santander -
ed in Canada a Montreal .
2015 – A Luglio esce il primo lavoro in CD l’album intitolato SOLI
2017 – A Giugno esce il singolo NAUFRAGA in tutte le piattaforme digitali ed arriva al 3° posto della classifica delle nuove proposte indipendenti

www.interbeat.it

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“Anima che” è un brano tratto dall’ultimo album di Ivana Cecoli, dal titolo “io non so se tu lo sai”, uscito in maggio 2017 per la San Luca Sound di Bologna.
L’album è stato selezionato nei primi cinque più amati del 2017 da Balangandà, Radio Città del Capo e raccoglie 9 tracce dove la musica cantautorale d’autore spazia verso sonorità folk, jazz e classiche, l’album affronta i misteri della vita e le sue meraviglie, si interroga su luoghi, o “non luoghi”, quali l’anima, i propri sogni, i propri ideali.
Vanta la collaborazione di prestigiosi artisti, e, special guest, Syusy Blady che duetta con Ivana nel “In Fuggivia”.
Il singolo “Che ninna che nanna”, tratto dall’album è stato in ottima posizione nella Classifica Indipendenti per tutta l’estate scorsa.
Ivana Cecoli, cantautrice, artista eclettica, ricercatrice e scrittrice ( “Premio della Critica” al Premio Bianca d’Aponte; Miglior Testo alle Botteghe d’Autore 2007; Premio per Impegno sociale nelle canzoni in Musica Controcorrente 2007; “Premio per Merito a Radio Emilia Romagna-Magazzini Sonori”2009;…). In marzo 2018 è uscito il suo nuovo libro Il Canto Curativo. Un percorso di conoscenza, cambiamento e auto-terapia, Om Edizoni, Bologna, in vendita on line e presso tutte le librerie.

Testi, musica, voce: Ivana Cecoli
Arrangiamenti, chitarre, collaborazioni vocali: Guido Sodo
Cori: Maria Giulia Mapelli
Violoncello: Davide Zaccaria

Ivana Cecoli – Touring 2018
- 8 febbraio al Vibra Club con Syusy Blady, Modena.
- 26 marzo in diretta alla trasmissione Radio Fujiko, ore 19,00-20,00.
- 28 marzo al Costarena per la Rassegna “Marzo è donna” Bologna, ore 21,00.
- 14 aprile Libreria “Naturista” via degli Albari 2 d , Bologna, ore 17,00.
- 21 aprile alla Fiera del Benessere Festival Brixia, Brescia dalle ore 17,45
- 6 maggio in concerto “io non so se tu lo sai” al Cotton Club di Modena, con Paolo Caruso, Davide Fasulo, Maria Giulia Mapelli, Guido Sodo.
- 12 maggio, stage al Centro Danza Chorea di Bologna, “ Il Canto Curativo e la DanzaTerapia” si incontrano.
- 25 maggio, al Festival del Benessere/ Appennino Benessere a Porretta Terme , ore 16,00.
- work shop “ Il Canto Curativo” a Porretta Terme, data da definirsi.
- 12 giugno in concerto “io non so se tu lo sai” al Costarena di Bologna, con Guido Sodo, Davide Fasulo, Paolo Caruso, Maria Giulia Mapelli.
- 6 ottobre alla Libreria Esoterica Ibis, via Castiglione 11, Bologna, ore 17,30.

Sito
www.ivanacecoli.it – www.ilcantocurativo.it
Facebook
https://www.facebook.com/ivanacecoli.official – https://www.facebook.com/ilcantocurativo
Google+
https://plus.google.com/u/0/b/105947609842541576587 – https://www.youtube.com/watch?v=_b63kMMHd0E

Esce “Insidious Inside” delle MUMBLE RUMBLE, il nuovo album della storica rockband femminile italiana che dagli anni ’90 ad oggi ha attraversato più generazioni.
In questo lavoro, il quarto, ritroviamo la stessa grinta ed energia di sempre in una musica inquieta a volte aggressiva e a tratti suadente che racchiude parole di ombre, di dolore e di rabbia, ma anche di speranza, di lotta e di forza.
Ancora una volta le Mumble Rumble giocano con gli stili, i generi e i linguaggi. I testi sono in inglese, in italiano ed uno anche in tedesco.
In copertina, una pianta carnivora a forma di cuore: bella e attraente, ma anche insidiosa e fatale.
Come la vita stessa del resto, di cui narrano le canzoni…
“Insidious Inside” come una nave libera e all’avventura, ma che può colare a picco…come una vita apparentemente equilibrata, ma che può spegnere i sogni…come un presunto amore che può diventare violenza…
Ma qui si parla anche di riscossa, di paura che può trasformarsi in potere sulla propria vita…di diritti e dignità per cui combattere al suono di una musica fiera, vibrante e senza compromessi.

Le MUMBLE RUMBLE sono un gruppo rock tutto al femminile italiano (di Bologna) nato all’inizio degli anni ’90 col progetto di creare canzoni proprie ed originali miscelando diversi stili e linguaggi in assoluta libertà.
Musica forte, sensuale, energica, razionale ed insieme passionale, un mix di rock-core-noise-punk-metal-sperimentazione che unisce impatto e melodia…
Le MUMBLE RUMBLE hanno una lunga storia di esperienze live alle spalle. Queste le tappe più significative: hanno vinto Arezzo Wave nel ’92 e partecipato alla tournée di Arezzo Wave on the Rocks; hanno suonato in Italia, Svizzera, Austria, Germania e come supporters di alcuni grandi gruppi stranieri quali: Moving Targets, F.F.F., Lunachicks, NoFx, Fugazi, Motorhead; hanno partecipato ad importanti manifestazioni (Nightwave, Adidas Streetball Challenge, Beach Bum Rock Festival, NonSoloRock, MEI).
Numerosi i passaggi televisivi (su RAI 1, RAI 3, RAI 5, Videomusic, TMC2, Tele+, Stream, Sky, Class CNBC…) e radiofonici (tra gli altri: Rai Stereo Notte; Demo di Rai 1, Notturno Italiano su Rai International; ecc.) e si è parlato di loro sulle più note testate nazionali di musica e non e su diversi libri dedicati alla musica rock.

Tre gli album dati alle stampe: “Kapow” (Aaarrgh Records) nel 1994, “RicordareDimenticare” (Lilium/Sony) nel 1999 e “Tredici” (Latlantide/ed.EMI) nel 2008, oltre a varie compilations alle quali hanno partecipato.
È in uscita il quarto album “Insidious Inside”, registrato e mixato da Cristiano Santini (Disciplinatha) e masterizzato da Giovanni Versari (già al lavoro con Muse, Bad Religion, Teatro degli Orrori, ecc…)
Le MUMBLE RUMBLE sono: Meltea Keller (voce), Tiziana Govoni (chitarra), Cristina Atzori (batteria), Erica Martini (basso).

Tracking List MUMBLE RUMBLE “INSIDIOUS INSIDE”

1. INTRO
2. SEASON OF THE WITCHES
3. DON’T LET ‘EM TAKE YOU
4. LANCILLOTTO
5. PANDORA
6. THIS EMPTY HEART
7. SCHICKSAL
8. A PEACEFUL MAN AND HIS FUCKING FAMILY
9. STUPID JIVES
10. PER N.

https://www.facebook.com/MUMBLE.RUMBLE/

https://www.youtube.com/user/mumblerumblerockband/

Dopo il successo di “Centro Commerciale”del maggio scorso, torna con il nuovo singolo “W il pranzo coi parenti” Paola Angeli, cantautrice bolognese nota al pubblico per la partecipazione a Sanremo Giovani nel 1993 con il brano “Merlino” (P. Angeli) e al Festival di Sanremo nel 1994 con “Cuore Cuore” (P . Angeli).

Un nuovo brano ironico e divertente, che trae spunto da una esperienza personale, in cui molti non potranno che rivedersi, rivivendo l’atmosfera che inesorabilmente si crea durante l’atteso (e temuto) pranzo annuale con i parenti.

Estate, ristorante, pranzo interminabile con infinite portate: la protagonista cerca di adattarsi alla situazione sorridendo e dimostrandosi felice, celando il reale desiderio di essere dall’altra parte del mondo. Il pranzo coi parenti, da momento conviviale, si trasforma così in qualcosa di terrorizzante, in un incubo da cui si fatica ad uscire. Il tutto, naturalmente, in chiave assolutamente comica ed autoironica, con quell’attitudine che contraddistingue l’artista soprattutto nelle ultime produzioni.

“W il pranzo coi parenti” scritto a quattro mani insieme a Giancarlo Di Maria, che lo produce e lo arrangia per la Parametri Musicali di Bologna, è caratterizzato da sonorità elettroniche e molto moderne in netto contrasto con l’argomento trattato. Nello special la voce tenorile, che accenna il “Libiamo” dalla Traviata di Verdi, irrompe inaspettatamente spezzando per un attimo, in modo divertente, l’andamento del pezzo.

Etichetta: Parametri Musicali

In tutti i principali digital store, La mia eternità, il nuovo singolo di Alessandro Bosco edito, distribuito e promosso da Latlantide, in rotazione radiofonica sull’intero territorio nazionale. Alessandro Bosco è tornato con un lavoro discografico tutto nuovo, nato dalla collaborazione con Produzioni MusicAli di Alioscia Arioli, ex tastierista di Gianluca Grignani, che ha curato la direzione artistica e gli arrangiamenti. Dopo un periodo di silenzio durato 5 anni, il cantautore milanese pubblica il suo nuovo singolo, che lui stesso commenta così: “La mia eternità vuole essere una lettera al futuro, scritta idealmente a mia figlia, ma che, in realtà, traccia una vera e propria rotta da seguire, una sorta di paterno consiglio dato a me stesso e a tutti noi essere umani”. Il singolo è accompagnato dall’uscita di un videoclip girato e diretto dal regista Fulvio Borro e visibile in televisione, su un circuito di canali privati in tutta Italia, e su YouTube, tramite il canale ufficiale del musicista.

Il primo evento live di promozione del nuovo singolo è programmato per Sabato 19 Maggio al Bluè di Cernusco sul Naviglio (MI). Inizio concerto ore 21.30, ingresso libero.

Cantautore per scelta

Alessandro Bosco vive la musica sin da bambino, quando inizia lo studio della batteria. Con la chitarra abbozza le prime composizioni, per poi incontrare il pianoforte, con cui compone quasi tutto ciò che ha pubblicato. Ha studiato canto, mai finalizzando lo studio alla sola tecnica vocale, ma con la profonda convinzione che la voce sia un’espressione verbale dell’anima. Nei suoi testi riversa pensieri, riflessioni, desideri e il suo amore per la vita. Quell’amore fatto ancora di ideali, respirati a pieni polmoni durante tutta la sua giovinezza e che, per lui, sono un patrimonio da non dimenticare, oggi più di ieri, in una società così distratta, assente e veloce. Alessandro Bosco non ama definirsi un musicista. Vuole essere un “cantautore” nel senso più vero del termine: un cantastorie della tradizione musicale italiana, quella stessa tradizione a cui è profondamente legato. Nel 2011 ha pubblicato il suo primo singolo, Brivido In Un Attimo, e ha riscosso un discreto successo nel panorama radiofonico locale. Nel 2012, per Setticlavio Edizioni Discografiche è uscito il suo album, Tra Sogno e Realtà. Il singolo Nel Mondo Che Vorrei, primo estratto dalle nove tracce del disco, ha raggiunto più di 200 radio locali su tutto il territorio italiano.

Tutti gli aggiornamenti in tempo reale sulle pagine social dell’artista:

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Video: https://www.youtube.com/watch?v=auyEZFjphoA