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In tutti i digital store per MMLINE PRODUCTION RECORDS il primo singolo del cantante siciliano Vincenzo Ferraro dal titolo “Aquiloni”, un brano scritto dall’autrice vicentina Giorgia Brunello. Il videoclip è girato da Marco dandragora della Dam Studio, mentre la canzone è stata prodotta negli studi della label, Jericho Studios.

https://youtu.be/qu0iSgywUHk

Sin dalle prime note è stata una carica di emozioni e sensazioni positive, Aquiloni riesce a dare nuovamente la speranza, la voglia di rivincita e l’importanza di esserci nella vita delle persone che ti circondano. Esserci con un semplice sorriso, sguardo o carezza, perché nei piccoli gesti si sente il calore quello vero. Aquiloni riesce a farti capire davvero la vita. Dopo Aquiloni ho capito che i sogni sono belli ma alcune volte rimangono nei cassetti, per questo motivo anche se mi piace molto sognare, adesso preferisco avere degli obiettivi e uno dei tanti è esibirmi ad un mio spettacolo, uno di quelli organizzati nel minimo dettaglio, per far stare bene chi è presente e per vivere quel momento davvero a colori, proprio come quelli di un aquilone-

Vincenzo Ferraro, nasce a Palermo, il 02 Novembre 1994. Cresce in un piccolo paese Belmonte Mezzagno nella provincia di Palermo. All’età di 22 anni si trasferisce a Roma con l’idea di stare ancora più vicino al mondo dello spettacolo, per mantenersi inizia ad esibirsi durante i matrimoni e nei pianobar, successivamente e fino ad oggi lavora come store manager presso negozi di telefonia. Sin da bambino si avvina alla musica e all’età di quattordici anni si iscrive a una scuola di canto. Si è diplomato in ragioneria, ma decide di non proseguire gli studi perché ciò che gli suscita
interesse è esclusivamente la musica. Ha un’idea ben chiara sulla musica. Per lui la musica ma soprattutto il canto non lo considero un termine astratto, ma una persona concreta, come se fosse un amico con cui parlare, a cui raccontare le sue gioie e i suoi dolori. Preferisce parlare attraverso le canzoni, attraverso esse esprime tutto, riesce a tirate tutto quello che ha dentro, riesce a sfogarsi; chi lo ascolta riesce veramente a conoscerlo, perché è lì che è la sua anima, la sua essenza, il suo essere. Partecipa a diversi concorsi canori e programmi televisivi regionali, ottenendo sempre un buon risultato. Tra i più importanti:

➢ 2023 Premio miglior interpretazione Festival di Fiuggi

➢ 2019 Premio della Critica Gran Gala di canto dell’Energy Dance by Carmen Russo & Enzo Paolo Turchi

➢ 2018 Premio miglior interpretazione Una voce per la Sicilia

➢ 2017 Premio della Critica Festival Cantamare

➢ 2016 1° classificato alla gara canora del programma televisivo “Real Talent Music”

➢ 2016 1° classificato alla trasmissione “Casa-Applausi, Lombardia Tv”

➢ 2015 1° classificato alla gara canora “1° Festival Canoro Città di Belmonte Mezzagno”

➢ 2015 2° classificato alla gara canora “Note di Settembre”

➢ 2011 2° classificato alla gara canora “Sotto le Stelle”

➢ 2009 3° classificato al “Premio Filippo Alotta”

Ferraro definisce il 2022 l’anno della rinascita, dopo il periodo Covid e dove tutto sembrava svanito, l’artista incontra la vocal coach Johanna Pezzone e inizia a studiare presso la Cuore in Musica Academy. Grazie a Johanna nel gennaio 2023 incontra la manager Maria Totaro e da quel momento con grande entusiasmo inizia un percorso davvero importante. La prima volta che l’artista ha ascoltato l’inedito Aquiloni è stato subito amore a primo ascolto.

Aquiloni (Testo)

Ho lasciato andare un aquilone

È sparito in mezzo ai tetti del quartiere

Ma cosa cambia

Se nulla cambia

Siamo fili della luce

Che collegano le case degli altri

Quando siamo soli non parli

Ti guardo e non parli

Vorrei entrarti nella testa per sentirti vicino

Vorrei entrarti nella testa per vedere il casino che hai

Ti presterò un paio d’ali

Per volare come gli aeroplani

Tu resta qui fino a domani

Fino a che la noia ci rende banali

Ricordi? Scendevano come neve dagli occhi

E correvamo sempre dietro i treni degli altri

Solo per il gusto di non fermarci

Ti aspetto alla stazione tu non fare tardi

Siamo rondini senza la rotta per

Tornare a casa quando il buio arriva se

Metto in tasca ogni tua paura

È una mia paura

Siamo lacrime nei sogni degli altri

Se la notte tremi mi guardi

Mi guardi e non parli

Vorrei entrarti nella testa per sentirti vicino

Vorrei entrarti nella testa per vedere il casino che hai

Ti ho lasciato un messaggio in segreteria

Non hai mai risposto

Siamo aquiloni che volano via

Ti presterò un paio d’ali

Per volare come gli aeroplani

Tu resta qui fino a domani

Fino a che la noia ci rende banali

Ricordi? Scendevano come neve dagli occhi

E correvamo sempre dietro i treni degli altri

Solo per il gusto di non fermarci

Ti aspetto alla stazione tu non fare tardi

Siamo binari messi in parallelo

Ci incontreremo alla fine del cielo

Dopotutto non è così male

Fare la guerra per volersi bene

Ricordi? Scendevano come neve dagli occhi

Ho lasciato andare un aquilone

È sparito in mezzo ai tetti del quartiere

Ma cosa cambia

Se nulla cambia

Dimmi cosa cambia

Se nulla cambia

Ti presterò un paio d’ali

Per volare come gli aeroplani

Tu resta qui fino a domani

Fino a che la noia ci rende banali

Ricordi? Scendevano come neve dagli occhi

E correvamo sempre dietro i treni degli altri

Solo per il gusto di non fermarci

Ti aspetto alla stazione tu non fare tardi

Ad ottobre 2023 Giovanna Pezone (in arte Johanna) ha partecipato al programma televisivo Happy Family su Rai Due, trasmissione condotta dai Gemelli di Guidonia (tra cui Eduardo suo allievo) ed Ema Stokholma, esibendosi rigorosamente live.

La nota vocal coach nasce a Napoli l’11/01/1979 ma vive a Tivoli, in provincia di Roma, dove ha le sue due Accademie, una di strumenti musicali ed una di canto. Si Diploma come operatore dei servizi sociali, ma la sua passione la porta a diplomarsi in Canto nel 2003, con votazione 100/100 presso l’accademia Musicale Scuola David di Torino. Attestato di frequenza (2004 al 2009) dell’accademia Canto musica e Spettacolo CMS di Torino. Attestati di frequenza di numerosi corsi e stage frequentati presso l’Accademia di Canto musica e Spettacolo CMS di Torino. Diploma di abilitazione all’insegnamento di Canto (2009), Master in America presso il college Collectica di New York con la Vocal Coach Susan Didrichsen, insegnante di Alicia Keys.
Inizia i suoi studi al conservatorio di Santa Cecilia come Cantante Lirica per poi, grazie all’ incontro della sua Insegnante Marcella Amoruso, spostarsi allo studio del Canto Gospel entrando dal 1999 al 2003 nella scuola David per poi proseguire dal 2004 al 2009 nell’Accademia di Canto musica e Spettacolo CMS di Torino. Durante questi anni Johanna ha frequentato numerosi corsi e stage fino al conseguimento del Diploma di Canto per poi conseguire l’abilitazione all’insegnamento del Canto. Durante gli anni che vanno dal 1999 al 2007, Johanna ha fatto parte, come solista e corista, del Coro Gospel David esibendosi in teatri e nelle piazze delle più importanti città italiane come a Napoli (Teatro Cilea, Base Nato di Lago Patria, Piazza plebiscito), Roma (Chiesa Evangelica internazionale), Milano, Torino (teatro Vadocco con Neja), Venezia (Piazza san Marco), Catanzaro (Teatro Politeama e auditorium) insieme a numerose esibizioni all’estero nella patria del canto spiritual gospel (Stati Uniti e Canada dove ha potuto cantare con cantanti del calibro di Cece Winans e Kirk Franklin). Nel 1999 al Palatenda di Fiuggi per la manifestazione Hosanna Music, partecipa alla registrazione live del video e del cd “We offer praises” con un pezzo in lingua italiana per aprire il terzo millennio in una produzione statunitense e nello stesso anno esce il primo cd dal titolo “Una voce sola”.

Nel 2001 al Palapartenope di Fuorigrotta di Napoli partecipa alla registrazione dal vivo del Cd “Una voce sola” – live effettuata nel corso dell’evento “Napoli per Gesù”, dove le potenzialità vengono valorizzate grazie agli arrangiamenti dei brani, realizzati da Tom Brooks e Fabio Ambrosino.

Nel 2003 al Teatro Cilea di Napoli partecipa all’attesissimo concerto “Rinascita” che segna un nuovo modo di impiegare la forza “coro”, considerandola come una forma di orchestra affiancata da quella strumentale che suona con noi.
Nel 2005 al teatro Politeama di Catanzaro per la replica del Concerto Rinascita e nello stesso anno anche un’esibizione al Auditorium sempre della stessa città. Nell’anno 2006 poi la parentesi americana negli Stati Uniti ed in Canada. Dal 2007 al 2016 si è dedicata all’insegnamento del Canto con lezioni private. Da Novembre del 2016, Johanna ha poi deciso di aprire la Cuore in Musica Academy, della quale è presidente e Vocal Coach. Cuore in Musica Academy nasce con lo scopo di diffondere la cultura e la formazione musicale in tutte le loro forme e i loro aspetti: Favorire e sostenere la tradizione della cultura musicale che, nascendo dallo studio del Canto e della Musica, migliori nei fruitori la cognizione dell’arte e si proponga come risorsa di promozione umana e sociale, con l’istituzione e la gestione di una Accademia di Canto, coro Gospel e Musica al fine di avvicinare gli utenti all’approfondimento delle varie specificità pratiche e teoriche delle suddette discipline. Cuore in Musica Academy vanta collaborazioni all’estero con la New Dance Generation, collaborazione che ha permesso a due suoi allievi di esibirsi durante lo Show organizzato in Belgio dalla stessa Accademia oltre a numerose collaborazioni con esperti del settore e case discografiche.

Johanna a luglio 2017 ha fatto parte del Cast nella realizzazione del Videoclip “Fenomenale” di Gianna Nannini. Da Settembre 2017 a Giugno 2018 ha insegnato canto presso l’AccademiaMusical.it al Teatro Aldo Fabrizi di Morlupo. Da Dicembre 2017 presso la Dream Ballet del Maestro Raffaele D’ausilio di Villaricca (NA) ha curato e preparato un gruppo di cantanti per un importante progetto Discografico e da Settembre 2018 si è occupata a tempo pieno dell’insegnamento del canto presso la stessa struttura dove ha continuato fino a settembre 2019. Johanna nell’arco degli anni è stata chiamata a far da Giudice in numerosi eventi e Concorsi Canori Nazionali e Esteri. A Giugno 2021 l’Accademia a vinto L’Europa Song Contest che si è tenuto a Rust in Germania con il Gruppo VITA e la canzone MI ALMA, gruppo composto da sette elementi curati personalmente. A Novembre 2021 ha ricevuto il premio Medaglia d’Oro Maison des Artistes presso l’Università La Sapienza di Roma. A settembre del 2022 partecipa in una trasmissione in onda su Rai Due. A Gennaio 2023 assume anche l’incarico di Talent Scout per l’etichetta Discografica MMLine Production Records della Manager Maria Totaro. Grazie a questa collaborazione ad oggi oltre dieci ragazzi sono stati firmati dalla stessa Manager e sono attualmente in produzione e promozione discografica. Ad oggi si occupa a tempo pieno di Cuore in Musica Academy dove ospita allievi di tutta Italia, svolge Master di approfondimento sul suo metodo d’insegnamento e si occupa della preparazione specifica di artisti per provini e produzioni discografiche.

Instagram: https://www.instagram.com/johanna_pezone/ 
Facebook: https://www.facebook.com/cuoreinmusicaacademy

Nuovo singolo per la band progressive genovese

“Star Watcher”, è il nuovo singolo della Waking Sleeper Band, disponibile nei principali store (etichetta Latlantide Promotions), dopo i precedenti tre brani (“Planetarium” del 2018, “Astral Mathematics” del 2019 e “Relative” del 2023), già facenti parte dell’album concept “Planetarium”, pubblicato ad Aprile 2023.

“Star Watcher” celebra l’iconica figura di Galileo, astronomo e scienziato di assoluta levatura, a cui si deve l’inedito principio di autonomia della scienza e il rifiuto del principio di autorità, proponendo per primo l’assunzione del metodo scientifico per l’osservazione di ogni fenomeno. Al suo nome inoltre viene legata l’invenzione del telescopio, strumento chiave per l’osservazione accurata del cosmo.

Maurizio Antognoli: – Il testo di Star Watcher cerca di soffermarsi sull’aspetto umano e psicologico di Galileo, piuttosto che su quello meramente scientifico, rivelando le forti emozioni che lo scienziato prova mentre appoggia l’occhio al suo telescopio, immaginando per un attimo di essere fisicamente trasportato improvvisamente a milioni di chilometri di distanza dove lui, “l’osservatore delle stelle”, avverte di essere “in una condizione senza spazio e senza tempo, dove la sua anima è concatenata con le porte del paradiso”-

The Waking Sleeper Band:

Marco Fuliano: Drums

Simone Carbone: Bass

Andrea Kala: Guitars

Roberto Ferrari: Piano, Hammond & Synthesizers

Micaela Gregorini: Backing Vocals

Serenella Di Pietro Paolo: Backing Vocals

Maurizio Antognoli: Lead Vocal & Piano

www.thewakingsleeper.com

https://www.facebook.com/thewakingsleeper    

https://www.youtube.com/@thewakingsleeperband9093

videoclip:  https://youtu.be/9yBHa5Dhf14

Su spotify e tutte le altre piattaforme di streaming, per l’etichetta discografica RISERVA SONORA, il primo singolo della band “Il Teatro di Pan”, intitolato “Ogni Giorno”. Il gruppo è composto da Christian Gullone (voce), Diego Pignotti (chitarra), Steve Foglia (batteria) e Alessio Martini (basso).

“Ho scritto questo brano qualche tempo fa” racconta il batterista, che ha anche curato la produzione del brano “mentre stavo vivendo un momento sentimentalmente complesso. Inizialmente doveva essere una promessa di un amore incredibile. Ma sappiamo che di incredibile a volte c’è solo L’idea per la musica, che è arrivata qualche mese dopo, quando la relazione era già finita.”

“io nasco come Cantautore impegnato” afferma il cantante “non ero d’accordo con nessuna delle rime che ha scritto Steve, ma siccome lo conosco dalle elementari ho accettato di cantare queste canzonette leggere piene di promesse, il risultato però devo ammetterlo è sorprendente!”

Prendi 4 personaggi affetti dalla sindrome di Peter Pan, inietta nel loro sangue ironia, amori, delusioni e un pizzico di rock.  Fagli cantare canzoni semplici e mettici due gattini per renderli virali. Mischia il tutto in una potente pillola di allegria da assumere ogni giorno. Ecco il teatro di Pan. Vi porteranno in un’isola che purtroppo c’è! Seguiteci sulle nostre pagine FACEBOOK, INSTAGRAM, TIK TOK e sul nostro canale TELEGRAM per i contenuti esclusivi.

IL TEATRO DI PAN

Prendi 4 personaggi affetti dalla sindrome di Peter Pan, inietta nel loro sangue ironia, amori, delusioni e un pizzico di rock.  Fagli cantare canzoni semplici e mettici due gattini per renderli virali. Mischia il tutto in una potente pillola di allegria da assumere ogni giorno. Ecco il teatro di Pan

Chris G, Steve Foglia, Diego Pignotti e Alessio Martini, irrazionali e mai banali. Vi porteranno in un’isola che purtroppo c’è!

Christian Gullone – voce

Diegi Pignotti – chitarra

Steve Foglia – batteria

Alessio Martini – basso

(MMLINE PRODUCTION RECORDS)

Martina Mini 17 anni nasce a Roma, vive a Guidonia e frequenta l’istituto di moda. Studia da 7 anni canto con la vocal coach Johanna Pezone (Cuore in musica Academy). Un anno molto importante per Martina, perché firma un contratto con la Manager e discografica Maria Totaro per MMline Production Records, grazie alla propria vocal coach Johanna, scouting della Label.

ROOM23, scritto dall’autrice Vicentina Giorgia Brunello del team MMline ed in promozione radiofonica da ottobre, è stato prodotto ai Jericho Studios, situato nella sede della MMline in veneto.

Il video è girato dal videomaker Marco D’Andragora della Dam studio:

https://www.youtube.com/watch?v=tHHhtWU-ktU

Il testo di Room 23

Finiamo sempre da me – E finisce che – Facciamo le tre

Sali da me – Room ventitré – Resta finché

Resta finché – I pensieri in te – Stanno scomparendo - come sto Moet

Bicchiere vuoto – Facciamo le tre – Bicchiere vuoto – Facciamone tre

Ho visto il buio – Tenerti per mano l’altra sul collo

E scusa se piango – Ma l’inferno è molto più grande di questo hotel

Ho il cuore vuoto – Mezzo ubriaco – Oro placcato – Se ti chiamo squilla a vuoto

Finiamo sempre da me – E finisce che – Facciamo le tre

Sali da me – Room ventitré – Resta finché

Room 20 – Room 23

Ti porto a Champs Élysées – Resta con me – Fino alle tre

Ora Roma Parigi in un’ora – Sangue nelle vene – Sembra Moet – Tu sei senza di me

E vola – Vola sopra Baltimora – La città di notte – Sembra un cliché – Tu sei peggio di me

Bacio in bocca ogni mio nemico – Chi mi guarda punta il dito

Che alla fine è il mio migliore amico – Alla fine è il mio migliore nemico (ehh)

Scrivo col sangue sui muri – Scrivo poesie ad occhi chiusi

Che alla fine mi guardi e mi giuri – Alla fine mi guardi e mi giuri che

Se salto nel vuoto – Mi tieni per mano fino allo schianto

E scusa se piango – Ma l’inferno è molto – più grande di sto privè

Ho il cuore vuoto – Mezzo ubriaco – Oro placcato- Se ti chiamo squilla a vuoto

Finiamo sempre da me – E finisce che – Facciamo le tre

Sali da me – Room ventitré – Resta finché

Room 20 – Room 23

Ti porto a Champs Élysées – Resta con me – Fino alle tre

Ora - Roma Parigi in un’ora – Sangue nelle vene – Sembra Moet – Tu sei senza di me

Ora Roma Parigi in un’ora – Sangue nelle vene – Sembra Moet – Tu sei senza di me

E vola – Vola sopra Baltimora – La città di notte – Sembra un cliché – Tu sei peggio di me

Resta finché – I pensieri in te – Stanno scomparendo - come sto Moet

Bicchiere vuoto – Facciamo le tre – Bicchiere vuoto – Facciamone tre

Dicono che – Se parli al back – Muore un’infame – Ogni volta che

Hai il bicchiere vuoto – Hai il bicchiere vuoto – Finiamo da me

Emanuele Lomba presenta il nuovo singolo “Guardami il Cielo Baby”, un brano che parla di rivalsa, di rischio, scritto in un periodo di transizione del cantante, che vive la vita come una scala da percorrere un gradino alla volta.

Emanuele Lomba racconta “Non stavo bene in quel periodo ero in down totale, ma mentre scrivevo quel testo ho voluto incoraggiarmi, mi sono detto, devo andare oltre, oltre a tutto questo nero che mi impedisce di guardare la vita in modo nitido, devo sbucare fuori dall’altra parte, ho sempre volato alto, almeno per quanto riguarda il mio mondo interiore, devo dare una scossa di positività in questo momento proprio nel presente, e scrivere questo testo mi ha aiutato a tornare in cielo!  Mi piace motivare chi mi ascolta, non mi perdonerei un pubblico depresso e sgonfio di vita! Chi mi ascolta deve volare insieme a me!!!”

Il progetto nasce dalle viscere del cantautore Emanuele Lomba, che come molti coetanei, parte dal rap nella seconda decade del millennio attuale, successivamente spazia su ogni genere musicale, l’impronta rap sta stretta all’autore che si spinge fino al pop-punk, abito che a detta sua è quello con cui più si sente a suo agio, forma nell’estate 2023 i (LombaX) band stravagante in quanto a componenti, ma che non mancano mai di dare un buon spettacolo.

video: https://www.youtube.com/watch?v=NepIT_Bde4g

Il nuovo singolo di Max Deste, dal titolo “COSE CHE CAMBIANO”, già disponibile su tutte le piattaforme digitali, è il brano anticipa l’uscita dell’album “Omaggio al poeta”, prevista il 3 novembre 2023, che a sua volta fungerà da colonna sonora del romanzo in versi “Lasciare andare” (pubblicazione nel 2024), per un progetto artistico e creativo a più ampio respiro in cui parole, musica, forma-canzone e forma-romanzo interagiscono. Queste canzoni, infatti, provano a far rivivere le emozioni del protagonista del romanzo (un giovane che diventa adulto attraverso varie situazioni drammatiche, e che trova nella scrittura di un diario poetico lo specchio per guardarsi dentro, conoscersi e stare un po’ meglio). Questo singolo parla in particolare della complicata, ma anche affascinante, età dell’adolescenza, e più in generale della condizione che caratterizza l’essere umano, quella cioè di essere in continuo cambiamento. Il brano vuole a suo modo essere un inno alla vita ed è dedicato a tutte quelle persone che in questo momento di confusione generale si trovano in difficoltà a gestire emozioni e sentimenti.

videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=Xpp91qJN3QY

Biografia

Max Deste è uno cantautore, romanziere e poeta svizzero. Laureato in lettere a Losanna, attualmente vive nel Canton Ticino, dove è anche insegnante di scuola media e docente DFA. Si esibisce dal vivo proponendo oltre ai suoi brani originali, anche una ricca scaletta di successi italiani e internazionali arrangiati in una versione “One man band”.

Crediti:

Testi e musiche: Max Deste

Produzione: Heaven Recording Studio (Lugano)

Streaming

Apple Music: https://music.apple.com/us/artist/max-deste/1377295767

Spotify: https://open.spotify.com/intl-it/artist/6EFyzAq4QixzQOAUnV1E9P

YouTubeMusic: https://music.youtube.com/channel/UCPM2pCK7P9K2jWQKouS83zA

Contatti:

Mail: mdestefa1@me.com

Sito: www.maxdestefanis.ch

Social:

Facebook: Max Deste - Instagram: #maxdestemusic - TikTok: @maxdeste - Linkedln: Max Deste

Discografia:

. Omaggio al poeta (album, 2023)

. Cose che cambiano (singolo, 2023)

. The clouds appear so dark (singolo, 2022)

. Innesca la felicità (singolo, 2021)

. Antidoto 21 (album, 2021)

. Ho fiducia in te (singolo, 2021)

. Qualcosa di magico (singolo, 2020)

. Dolce far niente (singolo, 2020)

. Chiaroscuro (singolo, 2019)

. Ok Silenzio (album, 2018)

. Dove finisce il giorno (singolo, 2018)

. Ancora estate (singolo, 2018)

. Danzare tra le nuvole (singolo, 2018)

. Segui il tuo respiro (reading musicale live, 2017-2018)

. Show Surprise (reading musicale live, 2013-15)

. Il tuo cigno è morto (album, 2013)

. Neverdie (album, 2013)

. We are the same (singolo, 2013)

. Corpi violati (singolo, 2013)

. Rumore primo (colonna sonora teatrale, 2011)

. Solitaire (album, 2009)

. Borderline (album, 2008)